Алексей Трубецков: Если бы я только знал

Когда-то в одной из своих работ Ю.М.Лотман привел красивый пример, связанный с близостью между искусством и игрой. И то, и другое возможно только на границе "верю - не верю". Если играющий ребенок представляет, что кресло – это тигр и верит в это, то ему следует просто умереть от испуга, если не верит – то игры не получится. То же самое и в искусстве, нужно довериться художнику, принять предложенные правила игры. Только тогда и сможет открыться тот мир, в который автор предлагает зайти зрителям.

"Если бы я только знал!" Так называется выставка, которая проходит в Московском музее современного искусства (в том, что на Петровке). Название предполагает, что именно это должен воскликнуть внимательный зритель, прошедший всю экспозицию. Выставка, понятно, посвящена современному визуальному искусству и по своим внешним проявлениям предназначена преимущественно для детей. Ну, хотя бы потому, что в первом зале/классе (по лестнице на второй этаж и прямо) стоят вполне школьные парты и наглядная агитация предлагает приступить к первому уроку. Очевидно, что все начинается с К.С.Малевича и его "Черного квадрата". Но именно этот первый урок не пройден многими взрослыми, в том числе, чего уж там говорить, многими взрослыми художниками. "Квадрат" оказывается значимым контрапунктом, входом в мир современного искусства. А дальше открывается очень веселый и интересный путь. Кураторы выставки уважительно, на действительно серьезных и даже уже классических примерах ведут рассказ о том, что такое использование фотографии для создания произведения искусства, что такое инсталляция, коллаж, акционизм, медиа-арт и так далее. Авторами этих "учебных" материалов являются произведения Звездочетова и Мухина, Кулика и Осмоловского, "Синих носов" и АЭС+Ф.

В аннотации среди прочего говорится "Современное искусство – это когда ты можешь сотворить все, что пожелаешь, из всего, что под рукой: из стульев – самолет, из одеяла – крылья… Мир преображается, стоит этого только захотеть". Это серьезная выставка, но, подозреваю, на нее лучше всего приходить с детьми. Дети, в соответствии с замыслом кураторов, переходя от зала к залу, радуются новым открытиям, создают собственные произведения. Они играют. Они доверяют художнику и с удовольствием принимают его правила игры. Рядом с ними сложно сохранять иронично-скептическое выражение лица, призванное скрыть непонимание и недостатки образования.

PS. В качестве примера использования фотографии для создания произведения искусства использованы, среди прочего, две небольшие картинки нашего Александра Гнутова. Приятно.